Premiado

Premiado

Rafael Rodríguez Villalobos
Premio Princesa de Girona Artes y Letras
2019
Rafael Rodríguez Villalobos

Por qué se le ha concedido

«Por su capacidad para crear universos de un profundo atractivo plástico y su visión de la ópera como una herramienta de construcción social».

Formación y trayectoria

Licenciado por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD) y máster en estudios musicales por la Universidad de Barcelona, la Universidad Rovira i Virgili y la Escuela Superior de Música de Cataluña, con las más altas calificaciones.

Amplió sus estudios en la Royal Central School of Speech and Drama de Londres.

Ganador del prestigioso Premio Europeo de Dirección de Escena Operística (EOP) en Viena en 2013.

Nominado en 2016 a los International Opera Awards de Londres, en la categoría de Best Young Director.

Finalista del Independent Opera at Sadler’s Wells en Londres.

Residente de la Real Academia de España en Roma en la promoción 2015-2016.

En 2019 recibió el Premio Andaluces del Futuro de Grupo Joly y Bankia.

En 2020 fue semifinalista del Ring Award, el más importante certamen internacional de directores de escena, celebrado en Graz, Austria.

Historia

Rafael es un director, dramaturgo, escenógrafo, figurinista e iluminador habiendo estrenado producciones en grandes teatros españoles como el Gran Teatre del Liceu en Barcelona, Les Arts en Valencia, el Teatro Maestranza en Sevilla, el Teatro Real, el Teatro de la Zarzuela y el Auditorio Nacional de Música en Madrid, entre otros. Así como, La Monnaire en Bruselas, Theater and der Wien en Viena, Teatro Massimo en Palermo y la Ópera Orchestre National Montpellier en Montpellier, entre otros escenarios de Italia, Francia, Alemania, Bélgica, Austria, Hungría y UK.

Algunos de sus proyectos han sido emitidos por BBC Arts y OperaVision, y ha expuesto parte de su obra en la Real Academia de San Fernando en Madrid.
De pequeño, Rafael fue un día a la ópera, al Teatro de la Maestranza de Sevilla, y la experiencia le produjo una impresión tan fuerte que esa misma noche supo lo que quería ser de mayor. Pero no solo se decidió por dirigir la puesta en escena, sino que, además de director, es también dramaturgo, escenógrafo, figurinista e iluminador. En ópera y en teatro.

Se ha formado en distintas disciplinas (arquitectura, música, arte dramático) y en destacadas escuelas y universidades, de las que ha sido un alumno excelente, y ha ganando numerosos premios. El resultado es que une y mezcla lo aprendido, conectando unas formaciones con otras y volcándolas en un trabajo tan novedoso como espectacular. Lo llaman «transversalidad», pero es más bien genialidad.

Para acercar la ópera a un público joven, propone democratizarla y convertirla en un evento social del que todos los ciudadanos puedan participar. Para eso, hay que ayudar facilitando que el transporte público conecte los teatros con barrios periféricos de las ciudades, rebajar el precio medio y crear espacios de mediación y debate entre público y artistas. «Es importante que puedas venir en grupo, con tus colegas, y puedas comentar la jugada luego».

Actualmente, prepara proyectos para Staatsoper Berlin (Berlin), La Monnaire (Bruselas) Goteborgs Operan (Gotemburgo), Vlaanderen Opera (Amberes) y Köln Oper (Colonia).

Otros ganadores