Premiado
Por qué se le ha concedido
«Por su apuesta estética, que tiene en la intervención social uno de sus valores más estimables. Dada su elección de materiales primarios, crea una polifonía de significados que no se ciñe a una sola cultura».
Formación y trayectoria
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y máster en Arte Contemporáneo por la Universidad Europea de Madrid, ha ejercido como docente en la University of California – Irvine y en la Long Island University (Estados Unidos), así como en la Universidad Europea de Madrid.
El reconocimiento y la valoración de su obra a escala internacional se reflejan por los premios que se le han otorgado en España, como Injuve (2006), ABC (2009) y Generación 2016, y las becas en centros internacionales como ISCP (Nueva York, 2011-2012), NIROX Foundation (Johannesburgo, 2014-2016), Lugar a Dudas (Cali, 2015) o La Real Academia de España (Roma, 2015-2016).
Historia
Es muy difícil seguir la trazabilidad desconcertante de Juan Zamora, explicar cómo se ha llegado a formar un artista multicultural tan valiente, sencillo y complejo a la vez. Su trayectoria comienza con Animaliyos (2006), una serie de dibujos animados sobre el ser humano y su naturaleza. Él define el conjunto de su obra como «un estudio sobre la vida y sus procesos abordado desde la práctica del dibujo y la animación expandida en diálogo» y dice que es un artista nómada que investiga el origen de la creación con materiales primarios. Juan Zamora solo se puede entender si se entiende la creatividad en estado puro, que es algo como pretender entender la divinidad. Imposible.
Además, ha sido escenógrafo de la obra Lorca al vacío, en la Sociedad Cervantina (Madrid, 2012), y director creativo de la compañía de moda Redhero.
Desde el 2019, Juan es profesor en el Venice Centre of Digital and Public Humanities de la Universidad CA Foscari de Venecia. Ha participado en la Bienal del Sur en Costa Rica (2020) y la primera Bienal de arte sostenible, La Bienal de Cuenca (Ecuador) en 2021-2022.
Juan ha puesto en marcha un proyecto de ecología y música a partir de la traducción de hojas de plantas agujereadas a piezas musicales presentado en las distintas sede que AECID tiene en Sudamérica. También, ha expuesto en el museo más importante de Taiwan – el MoCA de Taipeo – en la exposición titulada Re-Genesis / The Offspring of Intelligent Creature en 2021-2022. Además, el gobierno de Taiwan le concedió una prestigiosa beca para desarrollar un proyecto de ecología en la ciudad de Taipei durante el 2022-2023.
El pasado 2023, Juan presento su exposición «La vida en emergencia» en la Fundació Sorigué de Lleida. Su obra expone un cruce de caminos entre el arte y la ciencia, dónde el artista reflexiona sobre la fragilidad de los ecosistemas a través de un recorrido introspectivo. Asimismo, la obra expone grandes cuestiones de la existencia humana, como la vida, la muerte o el amor.
Juan forma parte del «Grupo de Trabajo de Premios» participando en la definición de los planes de acción de la Fundación Princesa de Girona.
Otros ganadores